Legenda animace, Mamoru Oshii

Mamoru se narodil začátkem padesátých let v japonském hlavním městě Tokyu a stejně jako jeho kolegové byl i on od mládí fascinován filmem, zejména pak tím evropským. Mezi své oblíbence řadil Federica Felliniho, Jean-Pierre Melvilla, Andreie Tarkovského anebo Chrise Markera.

V roce 1976 vystudoval univerzitu Tokyo Gakugei a hned rok poté nastoupil do Tatsunoko Productions, kde začal pracovat na svém prvním anime Ippatsu Kanta-kun. Během tří let se zde podílel na mnoha úspěšných sériích a tak stejně jako to bývá ve sportu, byl i tento nadaný umělec draftován k mnohem známějšímu a úspěšnějšímu zaměstnavateli, kterým nebyl nikdo menší než Studio Pierrot, u něhož můžeme najít populární klenoty jako Naruto nebo Bleach.

Pod hlavičkou nového chlebodárce režíroval populární sérii Urusei Yatsura, ke které o něco později přidal i dva stejnojmenné filmy s podtituly Onrī Yū (Only You) a Byūtifuru Dorīmā (Beautiful Dreamer). Byť byl Oshii u Studia Pierrot spokojen, rozhodl se v roce 1984 odejít a to do stáje Studia Deen. V tomto období vytvořil například temné drama Tenshi no Tamago (Angel’s Egg) o mladé dívce ochraňující záhadné vejce. Zmiňované období bylo rovněž ve znamení spolupráce s, v té době slavnějšími kolegy, Hayaem Miyazakim a Isaem Takahatou. Spolupráce tři velikánů na snímku Anchor však vyústila pouze v osobní neshody. I přes tuto, dodnes trvající, vzájemnou nevraživost však pomohlo v roce 2004 Studio Ghibli s produkcí Oshiiho filmu Inosensu: Kôkaku kidôtai (Ghost in the Shell 2: Innocence).

Koncem osmdesátých let byl Oshii přemluven svým přítelem aby se připojil k seskupení Headgear, kde se společně s dalšími umělci podílel na vytvoření televizní série Kidō Keisatsu patoreibā (Patlabor). V té době nedaleká budoucnost kolem roku 2000 přinesla velmi populární robotickou tématiku, která se po několik let těšila velké oblibě nejen v Japonsku, ale také v zámoří.

V listopadu roku 1995 vydal Mamoru Oshii svůj bezpochyby nejznámější počin Kōkaku Kidōtai (Ghost in the Shell). Fenomenální snímek s hlubokou tématikou zasazený do cyberpunkové budoucnosti tak po předchozích úspěších Akiry a Hrobu světlušek ještě více umocnil postavení japonské animované tvorby ve světovém měřítku. Ghost in the Shell se stal rovněž inspirací například pro kultovní sci-fi bratrů Wachowských, Matrix a jak už bylo naznačeno dříve, dočkal se po několika letech i svého neméně úspěšného pokračování s podtitulem Inosensu (Innocence).

Významnou měrou se Mamoru Oshii zapsal mimo jiné i ve hraném filmu, kde se do jeho portfolia řadí například vojenský sci-fi snímek Akai Megane (The Red Spectacles) anebo koprodukční, závislost na počítačových hrách popisující Avaron (Avalon). Osobitý styl dnes již váženého autora láká diváky na odlišný typ anime, než na jaký mohli být zvyklý z filmů dříve popisovaných autorů. Prozatím posledním dílem se stal příběh válečných pilotů Sukai Kurora (The Sky Crawlers), který dle prvních ohlasů působí opět velkolepým dojmem.

Nejste-li přímo nadšenci pohádkových příběhu, ale přesto máte rádi animaci. Budou snímky Mamora Oshiiho přesně pro vás. Hluboká tématika a realistické ztvárnění vás okouzlí a odkryje nejzažší kouty vaší mysli.

Daniel Šácha

Potulný pisálek a nadšený japanofil. A nejlépe obojí dohromady.